Столица русского балета • DanceTravelRussia

Петербургу нет нужды вступать в спор за звание балетной столицы. Его классическая архитектура столь созвучна классической хореографии, что он просто не мог не стать мировой столицей классического балета.

Немного Истории:

В России первый балетный спектакль состоялся 8 февраля 1673 года. Национальное своеобразие русского балета начало формироваться в начале XIX века благодаря деятельности французского балетмейстера Шарля-Луи Дидло. 

В придворных танцах ещё не было пуантов и сложных технических движений, главным в школе был апломб, умение фиксировать позу длительное время.

В 1738 по распоряжению царицы Анны Иоанновны открылась Петербургская балетная школа, как «Танцо́вальная Ея Императорского Величества школа» (ныне Санкт-Петербургская академия танца им. А. Я. Вагановой), создателем и руководителем которой был Жан-Батист Ланде.

В специально оборудованных комнатах Зимнего дворца он начал обучение 12 русских мальчиков и девочек.

30 августа 1756 года императрица Елизавета Петровна издала указ о создании дирекции Императорских театров, чем подчеркивалась важность развития театральных искусств для государственных интересов России.

Решающую роль в развитии балета сыграла императорская труппа, в Петербурге театр развивался при императорском дворце, а в Москве — по императорскому указанию, но обе эти труппы уже стали публичными, то есть работали для приходивших специально в театры зрителей (а уже не только для императорской семьи). 

Балет стал искусством особым, посещение его было обязательным для члена великосветского общества, заядлыми театралами должны были быть все

сколько-нибудь образованные люди.

В 1837 году в Петербург приехала Мария Тальони — прославленная балерина XIX века, представительница итальянской балетной династии Тальони в третьем поколении, одна из центральных фигур балета эпохи романтизма. Именно Мария Тальони ввела в балет « балетную пачку» и впервые продемонстрировала танец на «пуантах».

Мариус Петипа.

Имя, на котором несколько веков будет держаться весь русский балет — Мариус Петипа — француз, посвятивший жизнь русскому балету. Мариус Петипа стал законодателем в мире балета, определив развитие этого вида искусства на многие десятилетия вперед.

В 1847 году Петипа по приглашению российских властей приехал в Санкт-Петербург. Его дебют состоялся на сцене Петербургского Большого (Каменного) театра. В том же году дебютировал в качестве балетмейстера. После этого работал в России — сначала как солист балета и педагог, с 1862 года — как балетмейстер. С 1869 по 1903 годы занимал должность главного балетмейстера. В 1894 году получил российское подданство.

За полвека работы в России Петипа вывел на сцену свыше 60 балетных спектаклей. «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик» и «Раймонда», «Сильфида», «Золушка», «Сон в летнюю ночь», «Корсар», «Дон Кихот», «Баядерка», «Дочь фараона», «Пахита», «Жизель», «Коппелия», «Тщетная предосторожность», «Приказ короля», «Венецианский Карнавал», «Эсмеральда», «Пробуждение Флоры»….. эти, и многие другие спектакли уже давно исполняются во всем мире, считаясь славой и высшим уровнем мирового балетного искусства.

Агриппина Ваганова.

Основоположник теории русского классического балета, ставшей основой подготовки артистов балета во всем мире.

Родилась в Санкт-Петербурге, в 1888 году была принята в Императорское театральное училище.

С 1897 артистка, а затем солистка балетной труппы Мариинского театра. Покинув сцену в 1916 году, занялась преподаванием. Разработала собственную педагогическую систему, основанную на ясности и осмысленности техники, строгости постановки корпуса, позиций рук и ног. «Система Вагановой» сыграла определяющую роль в развитии мирового балетного искусства XX века.

Среди учениц Агриппины Вагановой великие русские балерины—Марина Семёнова, Галина Уланова и Татьяна Вечеслова, Татьяна Шмырова, Фея Балабина и Наталья Дудинская, Алла Шелест, Нонна Ястребова и Бюбюсара Бейшеналиева, Нинель Петрова, Ольга Моисеева, Людмила Сафронова и Нинель Кургапкина, Алла Осипенко, Ирина Колпакова и многие другие выдающиеся балерины XX века.

С 1931 по 1937 год Ваганова — художественный руководитель балетной труппы ЛАТОБ имени С. М. Кирова (ныне Мариинский театр).

Книга Вагановой «Основы классического танца» была впервые издана в 1934 году, является основой теории русского классического балета во всем мире и переведена на многие языки мира.

В 1957 году Ленинградскому хореографическому училищу (с 1991 года — Академия русского балета – самой известной в мире школе русского классического балета) было присвоено имя А. Я. Вагановой.

Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой

Одна из старейших балетных школ мира, с именем которой тесно связаны расцвет и всемирное признание русской балетной школы. Находится в центре Санкт-Петербурга, на улице Зодчего Росси.

Балет, пожалуй, более, чем любой другой вид искусства, зависит от того, как готовятся кадры. Роль и значение Вагановского училища в развитии русской, советской и мировой хореографии трудно переоценить.

Здесь начинали свой творческий путь не только Анна Павлова и Михаил Фокин, Тамара Карсавина и Вацлав Нижинский, Марина Семенова и Вахтанг Чабукиани, Галина Уланова и Константин Сергеев, отсюда вышли и те незаметные, но великолепные артисты, благодаря которым стало возможным совершенство «Спящей красавицы», «Лебединого озера», «Шопенианы». Славная своим прошлым и настоящим балетная труппа Мариинского театра за редчайшим исключением вся выпестована в этом учебном заведении, училище всегда было и остается корнями, благодатно и непрестанно питающими этот коллектив.

Знаменитые выпускники Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой (кроме вышеназванных):

Матильда Кшесинская, Юрий Григорович, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников, Анна Павлова, Леонид Якобсон, Наталья Дудинская, Наталья Макарова, Нинель Кургапкина, Диана Вишнева, Ульяна Лопаткина, Фарух Рузиматов, Юлия Махалина, Светлана Захарова,  Жанна Аюпова, Алтынай Асылмуратоватанцовщики и хореографы,  составляющие славу мирового искусства балета.

В Санкт-Петербурге находится один из самых известных в мире балета театров — Мариинский театр, а также известнейший Михайловский театр, Театр балета им. Леонида Якобсона, Театр Бориса Эйфмана, Академия хореографии Бориса Эйфмана, действует более 30 трупп, исполняющих классическую и современную хореографию.

Мариинский театр

Один из величайших балетных и оперных театров России и всего мира. Более чем за 2 столетия своей истории он стал символом русской культуры во всем мире. Театральный комплекс включает в себя собственно основное здание на Театральной площади (Историческая сцена), концертный зал (с 2006 года), вторую сцену на Крюковом канале (с 2013 года).

Театр ведёт свою историю от основанного в 1783 году по приказу императрицы Екатерины Великой Большого театра, который располагался в здании, позднее перестроенном под Санкт-Петербургскую консерваторию. Входил в состав Императорских театров России.

Для этой сцены писали величайшие композиторы М.И. Глинка, П.И. Чайковский, М.П. Мусоргский, Н.А. Римский-Корсаков, здесь родился классический балет Мариуса Петипа – визитная карточка русского балета, считющийся визитной карточкой классического балета во всем мире.

Сегодня Мариинский театр – это технически совершенный театральный комплекс, включающий семь сценических площадок в Санкт-Петербурге: Историческая сцена, Новая сцена и четыре камерных зала (Зал Прокофьева, Фойе Стравинского, Залы Щедрина и Мусоргского), акустически совершенный Концертный зал, а также Приморская сцена Мариинского театра во Владивостоке.

Сохраняя традиции и великое наследие, театр под руководством Валерия Гергиева стремится в будущее, создавая инновационные постановки, работая с лучшими мировыми режиссёрами, приглашая ведущих музыкантов и артистов оперы и балета, активно расширяя поле культурно-просветительской деятельности.

Балет Мариинского театра – символ классического мирового искусства, опера и оркестр Мариинского театра известны во всем мире.

Театр участвует во множестве мировых фестивалей и проводит свои: Международный фестиваль искусств «Звёзды белых ночей», Фестиваль балета «Мариинский», Московский пасхальный фестиваль, фестиваль современной музыки «Новые горизонты», фестиваль «Брасс вечера в Мариинском».

Михайловский театр.

Театр оперы и балета в Санкт-Петербурге, один из значимых музыкальных театров в мире. Открыт в 1833 году. Комплекс зданий располагается в центре Санкт-Петербурга, в историческом здании на площади Искусств.

Императорский Михайловский театр открылся в 1833 году по указу императора Николая I.

Своим названием театр обязан великому князю Михаилу, младшему сыну Павла I: Михайловский дворец, расположенный на площади Искусств, служил ему резиденцией.

Здание театра возведено по проекту великого А. П. Брюллова при участии А. М. Горностаева. Архитектору удалось органично вписать фасад в созданный К. Росси ансамбль площади.

Среди выступавших в разные годы на сцене Михайловского театра можно отметить оркестр под управлением Иоганна Штрауса, Люсьена Гитри, Матильду Кшесинскую, Федора Шаляпина, труппу Сары Бернар. Частыми посетителями представлений были А. С. Пушкин, В. А. Жуковский, Л. Н. Толстой, П. И. Чайковский.

Сегодня театр, сохраняя верность вековым традициям российского музыкального театра, стремится держать руку на пульсе современного мирового театрального процесса. Возрожденное парадное убранство зала и зрительской части позволяет зрителям комфортно проводить время в театре. Знаменитые оперные и балетные спектакли, идущие на сцене театра – подлинная жемчужина балетного и оперного искусства, доставят истинное удовольствие ценителям  — гостям САНкт-Петербурга.

Балетные спектакли театра получили множество самых престижных в мире наград. Труппа много гастролирует в Европе, Северной Америке и Азии с неизменными аншлагами.

Театр балета имени Леонида Якобсона.

Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона – уникальный художественный коллектив, являющийся жемчужиной не только Санкт-Петербурга и России, но и всего мирового культурного пространства. Театр гордится своей 50-летней историей и с честью носит имя своего основателя – выдающегося русского хореографа XX века Леонида Вениаминовича Якобсона (1904–1975).

Сегодня в театре работают воспитанники лучших хореографических школ и опытные педагоги, объединенные стремлением хранить шедевры прошлого и создавать новое. Театр активно гастролирует. Постоянно обновляется художественное оформление. Сегодня публика по всему миру имеет возможность насладиться классическими постановками русского балета в обрамлении костюмов и декораций, созданных современными российскими художниками-постановщиками. Труппа является лауреатом Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», Российской национальной театральной премии «Золотая маска» и престижной европейской балетной Премии Тальони.

Балет Бориса Эйфмана

Санкт-Петербургский государственный академический театр балета создан Борисом Эйфманом в 1977 году (первоначальное название труппы – Ленинградский «Новый балет»). Концепция коллектива была достаточно смелой: он создавался как авторский, режиссерский театр, экспериментальная лаборатория одного хореографа.

Уже первые спектакли труппы – «Двухголосие» и «Бумеранг» – принесли театру зрительский успех и заставили критиков говорить о новых тенденциях в российском балетном искусстве.

Сегодня Театр балета Бориса Эйфмана известен любителям танцевального искусства Северной и Южной Америки, Европы, Азии, Австралии своими спектаклями «Я — Дон Кихот», «Красная Жизель», «Русский Гамлет», «Анна Каренина», «Чайка», «Евгений Онегин», «Роден», «По ту сторону греха», «Реквием», «Up & Down», «Чайковский. PRO et CONTRA».

Спектакли театра регулярно проходят на родине театра – в Санкт-Петербурге и пользуются невероятной любовью зрителей.

Санкт-Петербург – город, буквально пронизанный балетным и танцевальным творчеством. В городе проходят десятки фестивалей балета и танца, живут знаменитые балерины и хореографы, творят композиторы, создаются новые постановки и спектакли.

Санкт-Петербург – город, неразрывно связанный с историей становления, расцвета и процветания русского балета, он хранит много увлекательных историй и тайн известнейших творцов и артистов русского балета, неразрывно связанных с историей Санкт-Петербурга и России. При каждой прогулке по городу с нами незримо присутствуют великие танцовщики и хореографы Шарль Луи Дидло, Мариус Иванович Петипа, Михаил Михайлович Фокин, Александр Викторович Ширяев, Агриппина Яковлевна Ваганова, звезды «Русских Сезонов» Сергея Дягилева Тамара Карсавина и Матильда Кшесинская, Анна Павлова и Ольга Преображенская, звезды классического мирового балета Галина Уланова и Татьяна Вечеслова, Наталья Дудинская и Константин Сергеев, Михаил Барышников и Рудольф Нуреев, Наталья Макарова, Алтынай Асылмуратова, Диана Вишнева, Ульяна Лопаткина, Юлия Махалина и многие другие . Память о многих из них сохранили дома и улицы Петербурга, других же можно ощутить полными сил и мечтать увидеть их на сцене.

Многие ценители и творцы всего мира приезжают в Санкт-Петербург специально, чтобы  посетить Мариинский или Михайловский театры, сфотографироваться на самой известной балетной улице мира, посетить театральные музеи и исторические места, связанные с великими именами мирового классического балета.

Закрыть меню